Warning: array_diff_assoc() [function.array-diff-assoc]: Argument #1 is not an array in /home/order10426/data/www/joyssance.org.ua/libraries/joomla/cache/cache.php on line 612
Скорнякова Наталья Джойссанс: исторические костюмы и старинные танцы http://joyssance.org.ua Thu, 17 Jan 2019 17:41:35 +0000 Joomla! - Open Source Content Management ru-ru Caccia d'Amore http://joyssance.org.ua/ru/tanci-ru/16vek-ru/shemi-tancev-16-ru/item/298-caccia-d-amore.html http://joyssance.org.ua/ru/tanci-ru/16vek-ru/shemi-tancev-16-ru/item/298-caccia-d-amore.html

Датировка: 1602 год

Источник: "Le Gratie d'Amore" Чезаре Негри

Реконструкция: Барбара Спарти (Италия)

Описание выполнено: Скорняковой Натальей

 

И.п. - пары друг за другом, количество пар - от четырёх до шести.

 

Часть 1. Вступление.

Riverenza grave лицом к зрителям и держась за руки в паре, затем 2 continenza лев., пр.

4 seguito semidoppio вперёд и опускаем руки

2 seguito semidoppio разворот через левые плечи по кругу (петелька)

2 ripresa лев., пр. - лицом к лицу в паре

2 seguito semidoppio обмен за правые руки

2 seguito semidoppio разворот через левые плечи по кругу (петелька)

8 seguito spezzati - фонтан

Riverenza grave лицом друг к другу, 2 continenza лев., пр.

2 seguito semidoppio обмен за правые руки

2 seguito semidoppio разворот через левые плечи (петелька)

2 ripresa лев., пр.

2 seguito semidoppio разворот через левые плечи (петелька)

 

Часть 2. Тречча с "мельницей"

Riverenza лицом друг к другу

2 ripresa лев., пр.

Тречча кавалеров: 

за 8 или 16 seguito semidoppio - всё зависит от количества пар

Мельница (начинают кавалеры):

2 seguito semidoppio - за правые руки 1-й кавалер с 1-й дамой, полный оборот

2 seguito semidoppio - петелька через правые плечи. Во время неё 1-й кавалер уходит ко 2-й даме, одновременно к 1-й даме на обычных шагах подходит 2-й кавалер.

2 seguito semidoppio - за правые руки 1-й кавалер со 2-й дамой, 2-й кавалер с 1-й дамой, полный оборот

2 seguito semidoppio - петелька и снова смещение кавалеров

2 seguito semidoppio - за правые руки, 1-й кавалер с 3-й дамой, 2-й кавалер - со 2-й дамой, 3-й кавалер с 1-й дамой 

2 seguito semidoppio - петелька и смещение кавалеров

2 seguito semidoppio - все со всеми за правые руки

2 seguito semidoppio - петелька и смещение кавалеров, в итоге 1-я дама и 1-й кавалер остаются незаняты, кавалер медленно на обычных шагах начинает двигаться в её сторону. 

И так далее - до возврата кавалеров к своим дамам.

Тречча дам:

8 или 16 seguito semidoppio - всё зависит от количества пар.

Мельница (начинают дамы):

Принцип то же самый что и выше.

 

Часть 3. Охота

1-я пара лицом друг к другу - 2 continenza и 2 ripresa, затем дама убегает от кавалера а он её ловит.

И так далее - все остальные по очереди.

 

Часть 4. Карусель

Riverenza grave лицом друг к другу

2 ripresa 

1 seguito semidoppio обмен за правые руки на место партнёра

1 seguito semidoppio обмен за левые руки - вернуться на свои места

2 seguito semidoppio петелька налево

8 seguito semidoppio - фонтан

Затем перестраиваемся в "колесо" и играем

 

Часть 5. Гальярдная

Гальярдные вариации между кавалером и дамой, начиная с реверанса

 

 

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Схемы танцев Mon, 12 Nov 2018 10:56:54 +0000
Гэйбл http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/renessans-ru/renes-glossary-ru/item/297-gable-ru.html http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/renessans-ru/renes-glossary-ru/item/297-gable-ru.html

Гэйбл (англ. gable)

Женский головной убор в Англии первой половины XVI века. Очень необычен по конструкции и внешнему виду - гэйбл часто сравнивают в фронтоном церкви или, более уничижительно, с собачьей конурой. Характерную форму гэйблу придавал проволочный каркас , вставленный в переднюю часть чепца и согнутый углами.

   
Королева Елизавета Йоркская, мать Генриха VIII. Начало XVI века.  Портрет Катерины Арагонской

 

Гэйбл появился в начале XVI века и был в моде на протяжении почти сорока лет. Он состоял из нескольких отдельных элементов, под гэйбл всегда надевался белый льняной чепец. В ранних моделях чёрная вуаль гэйбла, крепившаяся сзади, ниспадала на плечи, - так же как и верхняя полоса из декоративной ткани. К 1530-м декоративная полоса стала отворачиваться наверх, а вуаль - крепиться к жёсткой квадратной шапочке.

 

Катерина, герцогиня Саффолк. Рисунок Ганса Гольбейна Младшего, 1532-43 гг. Портрет леди Гилфорд. 

 

Ранние версии гэйбла выставляли напоказ небольшой участок волос, разделённых прямым пробором под верхним острым углом гэйбла. Примерно после 1520-го года в этой открытой зоне на лбу стали укладывать косы, перекрещенные между собой. В самой поздней версии косы стали прятать за валиками из полосатого шёлка, которые укладывались тем же самым способом.

 

 
Неизвестная дама в гэйбле с двух ракурсов. Рисунок Ганса Гольбейна Младшего, 1528-30 гг.  


Источник - The Tudor Tailor

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Глоссарий Sun, 21 Oct 2018 10:47:05 +0000
Костюм горожанки - Западная Украина, 1620-30-е годы http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/barokko-ru/item/296-zapadnaya-ukraina-1620-30.html http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/barokko-ru/item/296-zapadnaya-ukraina-1620-30.html Костюм горожанки - Западная Украина, 1620-30-е годы

Реконструкция женского городского костюма 1620-30-х годов сделана мной базируясь на иконах Западной Украины 1-й половины XVII века. Кроме того использовались выкройки и технологии сохранившихся до нашего времени костюмов Западной и Восточной Европы. Главная икона, вдохновившая меня на этот эксперимент, хранится в Киевском художественном музее. Кроме неё я опиралась на несколько икон из частных коллекций и из Волынского музея. 

 

Усекновение головы Иоанна Предтечи (фрагмент). Киевский художественный музей. Усекновение головы Иоанна Предтечи (фрагмент). Коллекция Владимира Витрука (Львов).

 

Цветовой гаммы я придерживалась не строго - гораздо больше меня интересовали отдельные детали, маркеры эпохи, и комплектация костюма. 

 1. Итак, сорочка из белого льна, самый нижний слой. В боковые швы вставлены клинья, ниже уровня талии я сделала надставку из более дешёвой ткани. 

2. Рукава не сильно широкие, с ластовицами и высокими отворотами на манжетах. Не менее примечателен отложной воротник - понять как могла быть сделана подобная конструкция мне помогли сохранившиеся рубашки из музея Виктории и Альберта, датированные 1-й половиной XVII века. 


3. Следующий слой -  кшталт, корсаж с пришитой к нему юбкой. Лиф сшит из тонкой бежевой шерсти на льняной подкладке,  в своей передней части он укреплён косточками. 

4.  Спереди лиф имеет мыс - характерная деталь женского платья этого периода. Шнуровка - односторонняя, мне удобнее всего шнуровать сверху вниз, а оставшиеся концы шнура прятать в передний разрез юбки кшталта. 


5. Корпус плотно утянут, манжеты рубашки завязаны и отогнуты наверх.

6. Вышивку на манжетах я делала такую же как и на воротнике - сеточку шёлковыми нитками в технике "в прикреп" и "гладь". Обратите внимание на тонкие вертикальные вытачки по всей ширине - подобным образом в этот период манжетам придавали форму по всей Европе. 


 7. Светло-зелёная юбка из тонкой шерсти декорирована тремя рядами полос из коричневого шёлка. С изнанки по уровню подола она подшита широкой полосой коричневого льна - для предотвращения обтрёпывания.

8. Выкройка юбки - два прямоугольных полотнища, после сборки по боковым швам заложенных картриджными складками по линии талии.


9. Завязываем фартук, который не только украшает весь костюм, но и заодно закрывает передний разрез на кшталте. 

10. Узор для вышивки фартука я копировала с иконы из Киевского художественного музея. Он прорисован схематически но довольно чётко. Волнистые линии натолкнули меня на мысль об использовании тамбурного шва. 


 11. И финальный элемент костюма - казякон, остро-модная и невероятно осуждаемая общественностью деталь женского костюма в XVII веке. Просто потому что дамы позаимствовали эту идею из мужского гардероба.


12. Спереди казякон застёгивается на крючки и имеет короткую пришивную баску. 
13. Очень характерные маркеры времени на казяконе - эполеты на плечах...

14. ...и длинные откидные рукава, которые прослеживаются не только на иконе из КХМ. 


   
 15. Обычно эполеты рукавов были наборными из нескольких отдельных планок, но иногда их просто вышивали, имитируя тот же самый эффект фестонов.

 16. Конструкцию рукава я скопировала с гоуна сэра Ральфа Вернея, который сейчас хранится в Клейдон Хаусе (Великобритания) и датирован 1605-15-м годами. 


   
 17. Отложной воротник рубашки вышит так же как и манжеты - сеточкой из шёлковых ниток.

  18. И - поддерживается пикадилем, собранным из отдельных лепестков и пришитым к воротнику казякона. Были еще и другие варианты поддержки модных воротников, но я решила для начала поэкспериментировать с этим.


 

В будущем я хочу дополнить этот комплект головным убором. Но пока еще не определилась с его конструкцией, так что - продолжение следует!


Подбор источников, дизайн, исполнение - Наталья Скорнякова.

Фотограф - Ирина Никитина.

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) XVII век Fri, 27 Jul 2018 15:56:52 +0000
Реконструкция юбки к лифу 1862 года http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/ampir-modern-ru/item/295-reconstrukcia-1862.html http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/ampir-modern-ru/item/295-reconstrukcia-1862.html Реконструкция юбки к лифу 1862 года
 

С 26 августа 2017 года по 10 июля 2018 года в музее Боуз (Великобритания) проходит выставка "Жозефина Боуз - женщина моды". Специально к этому событию была создана реконструкция юбки к сохранившемуся лифу от платья 1862 года - чтобы посетители имели более полное представление о костюме этой эпохи.

Обо всём этом подробно написала один из участников проекта, Вивьен Чен, в своей статье. Для меня наиболее интересными оказались два факта. Первый - это процесс реконструкции юбки. В нём было задействовано несколько человек во главе с Лукой Костиньоло, известным экспертом в области исторического костюма. Для начала Лука нашёл в городе Комо (Италия) специалиста по шёлковому ткачеству - для того чтобы создать шёлковую тафту по весу и оттенку максимально похожую на оригинал. Затем Леон Маурице из университета Нортумбрии разработал схему для узора, после чего материал была отправлен в Швейцарию, где Джоанна Хашаген, куратор выставки, вышила его по схеме. Когда ткань была готова она отправилась обратно в Италию к Луке Костиньоло. Там он сделал реконструкцию кринолина и нижней юбки а также раскроил из шёлковой тафты детали верхней юбки. И только после этого все элементы будущего костюма отправились в музей Боуз, где Вивьен Чен по инструкциям, написанным Лукой, собрала юбку в единое целое. Вивьен пишет что хотя этот процесс и кажется простым работа оказалась довольно замысловатой, требующей немалых профессиональных навыков. Больше всего она намучалась со складками на поясе, проведя целый день у манекена, примеряя и закалывая ткань снова и снова. 

 

 

Вторым интересным фактом для меня оказалось то, как атрибутировали оригинальный лиф от платья. С датировкой особых проблем не было, но стоял вопрос - где он был сшит? Жозефина Боуз была действительно законодательницей мод с необычайно развитым чувством стиля. Она часто заказывала свои платья в Париже, в модном доме Ворта. Конечно, хотелось бы думать что и это платье было создано одним из самых знаменитых кутюрье XIX века, но нет. Обратите внимание - узор спереди на лифе не совпадает, что никак не допустимо для высокой моды. На основании этого Лука и Джоанна придерживаются мнения что это платье было сшито местным портным. Недостаточно элегантное для того чтобы носить его в Париже, платье так и осталось в одном из имений мужа Жозефины, в то время как сама она вернулась во Францию.

 

Пересказ статьи - Наталья Скорнякова.

Оригинал -  http://costumesociety.org.uk/blog/post/replicating-historical-dress

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) XIX - начало XX века Thu, 10 May 2018 07:36:58 +0000
Рубашка из Швейцарии и украинская икона http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/293-shveizaria-ukraina-shirt.html http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/293-shveizaria-ukraina-shirt.html Рубашка из Швейцарии и украинская икона

Еще немного размышлений и сопоставлений. Икона - "Богоматерь с Анной и Агафьей", 1660 год, хранится в фондах Олеско. Всегда с интересом думала про эти воротники на рубашках, - такая форма появляется в костюме нашего региона где-то в 1630-х, не только в детской одежде но и в женской. И, разумеется, про эту приметную красную вышивку.

А недавно натолкнулась на новую для меня рубашку из Швейцарского национального музея, которая также датируется XVII веком. Особый восторг лично у меня вызывают красные радиальные линии на воротнике. Подобные защипы для придания воротнику округлой формы очень типичны для 1610-х - 1650-х, но вот подчёркивание их контрастными нитками я вижу впервые. 


       


]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Блог Wed, 14 Feb 2018 11:41:32 +0000
Джорджиана http://joyssance.org.ua/ru/kukli-ru/baroco-rococo-kukly/item/285-georgiana.html http://joyssance.org.ua/ru/kukli-ru/baroco-rococo-kukly/item/285-georgiana.html Джорджиана

 

В этом костюме автору очень хорошо удалось передать пропорции женского платья, модного в XVIII веке - сужающуюся к талии фигуру, широкую в бёдрах юбку, узкие рукава длиной три четверти. Все детали призваны зрительно подчеркнуть силуэт "песочных часов" - широкое декольте, треугольная передняя вставка и даже бантики, размещённые на ней. Под сборчатыми манжетами - дублирующие их кружевные, оттеняющие белизну рук. 

Верхнее платье сшито из песочно-жёлтой тафты, вставка - из атласа. Декольте, передний разрез на юбке и манжеты декорированы кружевом. 


Кукла - ООАК Disney Cinderella Lady Tremaine from Mattel

 Платье - авторская работа Надежды Васильевой.

Купить его вы можете здесь.

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Барокко и рококо Mon, 08 Jan 2018 17:06:09 +0000
Костюм Элеоноры Кастильской. Испания, XIII век http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/srednevekovie-ru/item/284-eleonora-cast-13-vek.html http://joyssance.org.ua/ru/istoricheskie-kostumi-ru/srednevekovie-ru/item/284-eleonora-cast-13-vek.html Костюм Элеоноры Кастильской. Испания, XIII век

 

Элеонора Кастильская (? - 1244) была дочерью Альфонса VIII Кастильского и Элеоноры Английской (Плантагенет). Она стала королевой Арагона в 1221 году, а в 1229-м брак был расторгнут. После этого Элеонора вернулась в Кастилию, и после своей смерти была погребена в монастыре Лас-Хуэльгос, в Бургосе. До нашего времени сохранились два элемента костюма из этого погребения - нижнее безрукавное платье сайя и верхнее платье пелотос, подобное французскому сюрко. Сейчас они находятся в экспозиции Музея средневековых тканей в Бургосе.

 

Нижнее платье сайя сшито из узорчатой шёлковой "арабской парчи" зелёного цвета, протканого золотой нитью, с геометрическим и растительным узором. Выкройка этой одежды очень необычна - во-первых она асимметрична. С правой стороны юбки находится клин, сильно вдающийся в переднее полотнище, с левой стороны расположена боковая шнуровка. На изнаночной стороне шнуровки есть лента, зафиксированная стежками на платье с регулярными интервалами. Именно через них и продевается шнур. Вообще, по версии Марка Карлсона (Marc Carlson, 1996) это не функциональная шнуровка а просто декор, причём ленты сделаны из кожаных полос. 
Прорисовка выкройки сайи и боковой шнуровки авторства  Maura Folsom (c)BMF 1999     

 

В любом случае - подобная открытая часть боковины платья позволяла видеть нижнюю вышитую рубашку, что для средневековых представлений о морали было весьма смелым решением. И как мы можем видеть на миниатюрах из "Книги игр Альфонса Мудрого" - эта мода для Испании была не единичной. Такие вышитые шёлком рубашки имели своё название - "camisas margomadas". В Испании подобные рубашки, вышитые (bordados) и со шнуровками (cuerdas) были запрещены кортесами Севильи в 1252 году и кортесами Хереса в 1268 году. Рубашка Элеоноры Кастильской к сожалению не сохранилась, но думаю что её выкройка мало чем отличалась от выкройки рубахи инфанты Марии, умершей 1235 году. В свою очередь крой этой  вещи идентичен в принципе европейским средневековым камизам - прямоугольный стан, узкие рукава с ластовицами, боковые клинья.

 

 Рубашка инфанты Марии, дочери короля Фернанда III, в которой она была похоронена в 1235 году Миниатюра из "Песнопений во славу девы Марии" Альфонса Мудрого. 

 

Во-вторых, у этой сайи очень странные пропорции - обхват груди, равно как и обхват талии, меньше 80 см, при этом обхват бёдер обычный - 92 см. Но самое странное - это длина этого платья, составляющая 197 см (!). Некоторые испанские источники выдвигают предположение что такая длинная сайя могла быть сделана специально для погребения.

 

         
 Фрагмент миниатюры из "Книги игр Альфонса Мудрого"  Сайя Элеоноры Кастильской.  

 

Пелотос Элеоноры Кастильской считается одним из самых старых сохранившихся безбоких платьев - веком позже подобная одежда войдёт в моду по всей Европе и станет известна по своему французскому названию, - сюрко. Этот пелотос сшит из той же ткани что и сайя, но по подолу добавлено еще две узорчатые полосы. Описание этого платья скудно даже в испанских источниках, поэтому непонятно - пришиты ли эти полосы поверх основной ткани или были вытканы вместе с ней. Юбка пелотоса весьма широкая и длинная. Тем не менее, спереди и сзади она достигала только лодыжек.

 

       
 Пелотос Элеоноры Кастильской.  Фрагмент подола пелотоса. 

 

Широкий подол получается за счёт вставки боковых клиньев, что хорошо видно на прорисовке ниже. Кроме того можно заметить что и у сайи, и у пелотоса очень узкая и неглубокая горловина с передним разрезом, причём на пелотосе он длиннее чем на сайе. В XIII веке подобные разрезы очень часто застёгивались на фибулу или пуговицу. Как именно застёгивались (и застёгивались ли вообще) сайя и пелотос Элеоноры Толедской - к сожалению информация отсутствует. 

 

Прорисовка выкройки сайи и боковой шнуровки авторства  Maura Folsom (c)BMF 1999   

 

Ну и напоследок - изображения нескольких знатных испанских женщин в совершенно фантастических головных уборах. Нечто подобное могла носить и Элеонора Кастильская. 

 

          
 Статуя из Бургоса, 1290-е  Миниатюры из "Книги игр Альфонса Мудрого"  

 

 Автор - Наталья Скорнякова.

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) XII - XV века Mon, 08 Jan 2018 11:55:44 +0000
Дублет из Rijksmuseum http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/275-doublet-rijksmuseum.html http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/275-doublet-rijksmuseum.html Дублет из Rijksmuseum

Это просто невозможно не перепостить! Я не владею голландским, но гугл-транслейт на удивление нормально переводит этот язык, так что не поленитесь! Для меня самое крутое - это то как сделали датировку этой вещи.

Во время анализа красителей установили что черный цвет шерсти был получен путем окрашивания его смесью индиго, марены и сумаха. А эта смесь использовалась только между 1653 и 1672 годами. 
Не знаю кто как, а я впадаю в полное упоение от таких новых знаний 

https://www.modemuze.nl/blog/een-wambuis-van-binnenuit-bekeken-restauratie-mieke-albers

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Блог Sat, 09 Dec 2017 09:24:15 +0000
Новая книга о тканях http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/273-novaya-kniga-o-tkanyah.html http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/273-novaya-kniga-o-tkanyah.html Новая книга о тканях

Задумывались ли вы когда-нибудь о том что происходило с богатыми одеждами после того, как их завещали после своей смерти церкви? Или дарили при жизни, по разным совершенно причинам. Неоднократно встречая упоминания об этом я тем не менее всегда быстренько проходила стенды с церковными ризами - до этого лета.

Пока внезапно не осознала, что эти одеяния часто сшиты из вполне светских, и при этом - очень дорогих тканей. Их просто перешивали из тех самых подаренных/завещанных вещей. Из мужских делий, женских платьев, и даже - из слуцких поясов! Особо трогательны некоторые ризы в нежной женской расцветке с бантиками на спине - явно снятыми с того же платья. Эта книга - каталог выставки из Музея церковного наследия в Вильнюсе, который находится в костёле Св. Михаила. И это на данный момент - самая полная и красочная книга по шёлковым тканям 15-18 века, что у меня есть. На саму выставку я не попала - её уже просто не было. Но был бонус для таких как я - огромный комод на хорах, с выдвижными ящиками в которых БЕЗ СТЕКЛА лежали ризы 18-20 веков. Да, там не было более ранних, но мне и этого вполне хватило чтобы потерять голову и последующие 2 часа времени - среди лионского шёлка, среди фиалок и серебряного кружева...

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Блог Fri, 07 Nov 2014 00:00:00 +0000
Немного про брэ http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/272-pro-bre.html http://joyssance.org.ua/ru/blog/item/272-pro-bre.html Немного про брэ
Сегодня - внезапно про средневековье, и, как водится, - про нижнее бельё.
Я сейчас плотно сижу на кантигах Альфонса Мудрого, в связи с новым проектом Kings&Beggars. И вот на прошлой неделе мне попался совершенно роскошный сюжет, прямым текстом подтверждающий теорию про то что мужские брэ в 13-м веке драпировались на корпусе, а не сшивались в единое целое. Сюжет кантиги № 327 повествует о том, что некая благочестивая женщина преподнесла в дар в церковь возле Одемиры тончайшее полотно для алтаря. Это полотно понравилось местному священнику, и он украл его, а дома - сделал из них брэ. И ничего лучше не придумал, как радуясь обновке лёг в них спать. Естественно, всё пошло не по плану, - его скрючило и везде заболело. Священник осознал свой грех, раскаялся, и утром отнёс полотно обратно в церковь, на алтарь. Было ли полотно постирано после такого использования - история умалчивает.
 
 
 
 
Каждая из более чем четырёхста кантиг снабжена комиксом из шести картинок, но к сожалению, далеко не все из них выложены в сеть. Поскольку к этой кантиге я не нашла сопроводительных иллюстраций - то просто добавила миниатюру из библии Мацейовского, - того же временного промежутка (ну, а мало ли кто не знает, что такое мужские средневековые брэ )

 

]]>
barbett@ukr.net (Скорнякова Наталья) Блог Wed, 06 Dec 2017 09:56:34 +0000