Итальянский женский костюм в начале XVI века

1500 – примерно 1515 годы.

Северная Италия. Картины и фрески Рафаэля, Лоренцо Коста, Андреа дель Сарто, Джованни Карото, Ридольфо Гирландайо, Баччиакка, Больтрафио.

          
Джованни Антонио Больтрафио. Портрет девушки. Андреа дель Сарто. Жена художника. 1513 г  

 

Линия декольте платья – мягкая трапеция, часто со скруглёнными углами. Характерная особенность – такое ощущение, что оно вот-вот спадёт с плеч. Эпоха корсетов еще не наступила, но плотная утяжка уже используется – обычно за счёт подкладки лифа платья и шнуровки, размещённой в боковых швах или швах задних рельефов. На некоторых изображениях видна весьма мягкая линия груди, что говорит о полном отсутствии утяжки. 

      
Баччиакка. Проповедь Иоанна Богослова (фрагмент) .Рафаэль. Донна Гравида. 1505 - 1506 гг.


Иногда на лифе спереди видна декоративная застёжка. Продолжая тенденцию моды конца 15-го века рукава к платью пришнуровываются, причём обычно они контрастного цвета. В отличие от моды десятилетней давности эти рукава довольно широкие и лишены сложной отделки.

        
.Рафаэль. Маддалена Долли. 1506 год. Рафаэль (?). Портрет юной девушки. 1500-е

 

Шире рукавов платья только рубашка – она выпускается на плечах и видна по линии декольте. В моду входит контрастная вышивка по белому полотну.

         
Рафаэль. Немая. Лоренцо Коста. Дама с собачкой. 1500 г.

 

Под платьем кроме рубашки – нижняя юбка, возможно нижнее платье без рукавов. Это очень хорошо видно на ростовых изображениях итальянок этой эпохи. Отделка самого платья – контрастные, обычно тёмные полосы по линии декольте и по подолу. Завышенная линия талии подчёркивается пояском со свисающими концами. На плечи накидывается прозрачная маленькая косынка, фиксирующаяся булавками. Края этих косынок имеют также контрастную отделку что иногда создаёт иллюзию дополнительного украшения на шею.

        
Рафаэль. Девушка с единорогом. 1505 г.  Ридольфо Гирландайо. Портрет дамы с кроликом. 1515 г.

 

Волосы обычно убираются в сеточку, и даже если вам кажется что женщина простоволосая – это не так, просто в этом период мода на очень просторные сеточки нежёсткой формы, закреплённые на ленту. Исключение – совсем юные девушки.

        
Ридольфо дель Гирландайо. Женский портрет. 1509 год. Лоренцо Коста. Женский портрет. 1506 год.

 

Женский костюм этой эпохи имеет мягкие приятные естественные линии и часто шьётся любителями старинных костюмов. Единственный минус - на всех интерпретациях что я видела недоставало нижней юбки и прозрачной косынки на плечи, хотя косынка конечно и не обязательна.

 

Женские платья домов д'Эсте и Гонзага. 1500 – 1500 гг.

Картины Рафаэля, Бартоломео Венето, Джованни Франческо.

         
 Рафаэль. Елизавета Гонзага. 1504 год. Бартоломео Венето. Лукреция Борджиа. Около 1510 года. 

 

Первое что привлекает внимание когда взгляд останавливается на этих богатых костюмах – тёмная цветовая гамма, чёрное с золотом. Связано это, скорее всего, с геральдикой – на гербах этих двух знаменитых итальянских домов, по традиции часто заключавших брачные союзы между собой, мы видим чёрные и золотые полосы (Гонзага) и золотые лилии на чёрном фоне (д'Эсте). Кроме цвета есть еще несколько модных самобытных деталей, - например, «решётка» из золотистой тесьмы, закреплённая по линии декольте платья – сквозь неё весьма выгодно демонстрируются сборки белоснежной сорочки.

        
 Бартоломео Венето. Лукреция Борджиа. Около 1510 года.  Изабелла д'Эсте

 

Или разрезные рукава – в других регионах Италии в этот же период рукава чаще всего были цельными. Именно «решётка» на декольте и конструкция рукавов сближают с этими костюмами еще одно платье – в другой, красной цветовой гамме. Неудивительно, что этот «Женский портрет» кисти Джованни Франческо иногда дополняется подписью «предположительно Изабелла д'Эсте».

          
 Бартоломео Венето. Портрет юной дамы. Между 1500 и 1510-м годами.  Джованни Франческо. Портрет женщины, предположительно Изабеллы д'Эсте 

 

Около 1515 – 1525 год, примерно 10 лет.

Северная Италия (за исключением Венеции). Картины Лоренцо Лотто, Корреджио, Понтормо, Бернардино Луини, Андреа Соларио, Тициана.

         
 Понтормо. Портрет женщины. 1515 год.  Тициан. Любовь земная и любовь небесная (фрагмент). 1515 год.

 

Завязки, при помощи которых рукава крепятся к лифу, исчезают. Сами рукава теперь шьются из той же ткани что и основное платье, стремительно расширяются в стороны и приобретают объём. Их форма становится более разнообразной – появляются поперечные перетяжки, узкие высокие манжеты, иногда они декорируются надсечками.

         
 Андреа Соларио. Дама с лютней. 1514 год  Бернардино Луини. Портрет юной дамы. 1520 - 1525 гг.

 

Рубашка под платьем всё такая же широкая, её отделка приобретает новые вариации – кроме вышивки цветными нитками это бантики и рюши.

           
 Кореджио. Неизвестная дама. 1519 год.  Лоренцо Лотто. Мессер Марсилло и его жена (фрагмент). 1523 год

 

Талия остаётся завышенной. Входит в моду бальцо – головной убор, очень напоминающий турецкий тюрбан.

          
 Лоренцо Лотто. Портрет Лукины Бремабарди. 1518 год.  Лоренцо Лотто. Муж и его жена (фрагмент). 1523 год.

 

В Венеции а также в центральной и южной Италии женский костюм при схожести формы имеет некоторые различия 

 

Венеция, около 1515 – 1525 года, примерно 10 лет.

Картины Тициана и Пальма иль Веккио.

 Пальма иль Веккио. Три сестры. 1520 год.

 

Первое что бросается в глаза на портретах венецианок – это, конечно же, осветлённые волосы. Именно в этом период или немного раньше блондинки в Венеции входят в моду, и всякая уважающая себя дама теперь имеет специальную «солнечную шляпу» представляющую из себя широкий круг с отверстием для волос. В таких головных уборах венецианки просиживали по нескольку часов под солнцем, смачивая время от времени волосы уксусным раствором. То, что это не натуральный цвет – красноречиво говорят тёмные корни волос и такие же тёмные брови, да и сами типажи этих итальянских модниц.

           
 Тициан. Виоланта.  Пальма иль Веккио. Женский портрет.

 

Головной убор бальцо тут можно увидеть не так уж и часто, гораздо распространённее широкая укладка волос при помощи косичек и сеточек, позволяющих держать форму причёски. Очень широкие сборчатые рубашки, обязательно демонстрируемые на рукавах и декольте платья.

          
 Пальма иль Веккио. Рабыня. 1518 - 1520 гг.  Пальма иль Веккио. Сивилла. 1520 год.

 

Считается что если лиф платья на завязках-бантиках спереди, и через разрез видна всё та же рубашка а не плотный цветной корсаж – то перед нами куртизанка, что, в общем-то, не так уж и удивительно для Венеции.

           
 Портрет венецианки. 1515 - 1520 гг.  Пальма иль Веккио. Дама

 

Рукава, как и по всей Северной Италии в эти несколько лет, весьма широкие, на контрастной подкладке. Довольно часто на картинах можно наблюдать не менее живописные нижние рукава с разрезами – поскольку мы видим в разрезе лифа рубашку, а не нижнее платье, - логично предположить что такие рукава надевались отдельно и пришнуровывались изнутри к верхнему рукаву где-то в области оката.

       
 Пальма иль Веккио. Портрет юной дамы. 1525 год  Пальма иль Веккио. Молодая женщина в синем платье. 1528 год

 

Интересно, что такая же технология с одевающимися отдельно нижними рукавами использовалась в тюдоровской Англии, в эти же годы.